Análisis Colegas en el Bosque para Playstation2

La puesta en escena es de gran factura, el entorno ofrece una perspectiva bastante cinemática que le cae al pelo en la medida que sabemos que se trata de un juego basado en una película de animación digital, da gusto observar a los personajes y ver como se corresponden a la perfección con sus homólogos en cine.

Eso sí, hay que entender que estamos hablando de un juego para PS2 que como tal es perfectamente cumplidor en esta consola, claro que si lo comparamos con los resultados obtenidos en una maquina como la Xbox 360 las diferencias saltan a la vista (y por mucho, hay que reconocerlo).

El juego complementa las animaciones de video con escenas jugables propiamente dichas, incluso agrega unos efectos visuales bastante interesantes como poder mover la cámara mientras nuestro colega nos esta hablando.

El tamaño y diseño de los personajes (en especial el del oso) esta muy bien logrado, no tanto así sucede con los escenarios que en ocasiones resultan algo vacíos. Aunque este factor se verá compensado una vez descubramos la variedad de escenas a lo largo de la aventura.

Algunas animaciones han quedado muy resultonas, indudablemente la gracia del siervo nos conquistará desde el primer momento (por sus apuntes y su carisma me ha hecho recordar a Daxter en más de una ocasión); pero los demás animales protagonizarán momentos realmente divertidos (atención al minijuego de los conejos).

El manejo de la cámara cumple con su cometido, además de permitirnos una transición del modo de primera a tercera persona con total fluidez, algo central en el aprovechamiento de los minijuegos.

El juego no presenta mayores ralentizaciones (es normal en la medida que tampoco tiene mayores exigencias); aunque puestos a pedir hemos notado algunas fases en las que su desarrollo se hace muy lento (como cuando vamos en automóvil).

Entendiendo que se trata de un producto dirigido mayoritariamente hacia un público infantil (hay que insistir en ello) nos encontramos con un apartado gráfico que mola, los personajes son bastante carismáticos y las animaciones han dotado al juego de permanentes guiños de humor; en general resulta bastante colorido y si bien no abundan los detalles en los escenarios con lo que hay se alcanza a cumplir.

Un recurso que se ha sabido aprovechar tiene que ver con la cámara en primera persona pues varios minijuegos dependen de la misma; aunque en contraste vamos a ver como los personajes pierden muchísima definición; es un efecto que se ha realizado para mantener el realismo pero a nivel visual el resultado por momentos llega a ser chocante.

De todos modos más de una animación cuando no logremos el objetivo nos harán reír con ganas y es que la actitud de frustración de Eliot es muy chistosa, ya que un juego nos haga reír es un buen punto.

Aunque es importante recalcar algo y es que la aventura sigue a pie juntillas los eventos de la película (chistes incluidos) así que una vez lo hayas terminado es muy posible que no te queden muchas ganas de ver el filme pues este habrá quedado bastante destripado, estas advertido…

Otro aspecto que resulta curioso es observar una tonalidad bastante pálida a lo largo de los escenarios, tal vez sea un efecto de la costumbre en apreciar juegos muy dados a contemplar mucho colorido en su entorno o por que al aplicar técnicas como cell Shading las texturas ganan mucho en brillo en contraste; a la larga es algo secundario pero evidentemente se nota.

Estamos ante un apartado gráfico cumplidor aunque sin mayores pretensiones, los diseños de los personajes cumplen en la mayoría de ocasiones (con la excepción de algunos minijuegos donde se ven demasiado pequeños); no tanto así los escenarios que resultan algo pálidos, pero en general el juego pasa el examen en este aspecto (aunque sin llegar al sobresaliente).

Una de las grandes bazas del título y es que el trabajo del doblaje resulta sobresaliente gracias a la perfecta coordinación de las voces de los personajes; es definitivamente una gozada escuchar todos los apuntes de Eliot (a la larga la película tiene éxito gracias a su participación, haciendo una odiosa comparación Eliot es para Open Season lo que burro significó para Shrek).

Las voces de los personajes amenizan la historia en todo momento y le dan un toque de emoción permanente a las diferentes aventuras; este aspecto se ha explotado al máximo, es así como permanentemente escucharemos graciosos apuntes por parte de todos los personajes a lo largo de la aventura.

Los sonidos y efectos fx también cumplen con su cometido, aunque resultaba evidente que no se podía incorporar todos los elementos de la vegetación (no le podemos pedir a open season un catalogo de sonidos en selva tan imponente como el que nos obsequia joyas como Metal gear solid 3) pero sonidos tales como la caída en el agua, el efecto de un lanzamiento, el grito de “guerra” están bien logrados.

La música en general es la de la película con lo que obtendremos un corte entretenido, aunque a decir verdad no resulta pegadiza; no se hace monótona en ningún momento gracias a la variedad de actividades que realizamos pero tampoco es de aquellas que tarareamos durante mucho tiempo.

El apartado sonoro cae de perlas para la ambientación general pero también termina por abusar de diálogos sacados directamente del filme, por supuesto esto le da mucha coherencia a la historia ya que por lo general estos títulos se reducen a juegos “sueltos” basados en una u otra secuencia del filme y en este caso veremos una historia que sigue a pie juntilla la película.