Análisis SpyHunter: Nowhere to Run para Playstation2

SpyHunter cuenta con muchos elementos atractivos de cara a revisar el apartado gráfico, para empezar el hecho de que se haya contado con modelados a partir de los actores reales habla bastante bien de la fidelidad que el juego va a tener en relación a la pelí.

De echo The Rock ha prestado toda la colaboración para filmar sus escenas a partir de la técnica de “Motion Capture” (incluso podremos desbloquear unos videos donde nos revelan el “Making” del mismo); es así como los golpes y diferentes mamporros que realiza Decker cuenta con una interesante dosis de “realismo”, sus puñetazos son toda una gozada, además de contar con un interesante catalogo de combos de lo más efectivos (aunque extrañamente los diseñadores no le incorporaron la habilidad de saltar).

Por otra parte el auto fantástico (con perdón del de la serie de televisión) cuenta con las habilidades que siempre le han caracterizado aunque por supuesto se han potenciado y adaptado a los tiempos que corren; es así como estamos frente a un potente coche semiblindado lleno de artilugios y armas que lo volverán aún más eficaz.

Al igual que en las precuelas, nuestro auto cuenta con la habilidad de trasformarse según el medio donde se encuentre, es así como rápidamente lo veremos trasformado en una poderosa embarcación o en una ágil motocicleta, el efecto visual a este nivel esta muy bien logrado (aunque en el modelo de la bicicleta se han quedado algo cortos).

Los escenarios cuentan con una buena dosis de profundidad y con la posibilidad de interactuar en los mismos (lo mejor es ver como nuestro coche se “adapta” y transforma en milésimas de segundos antes de tocar una superficie distinta como el agua). No hemos llegado a apreciar Poping significativos en las misiones de conducción mientras que en las fases a pie se observan complejas estructuras y sólidos diseños.

Pero en contravía el juego presenta unos escenarios muy oscuros en la mayoría de situaciones, es posible que lo hayan hecho para paliar alguna dificultad gráfica pero lo cierto es que el resultado nos ha dejado algo desconcertados.

De otra parte lo que se ha ganado en términos de “profundidad” en los escenarios se pierde en el nivel de detalle de algunos objetos, prueba de ello tiene que ver con los enemigos que nos persiguen y cuyas formas resultan muy difíciles de precisar si están a mucha distancia.

Evidentemente la representación de The Rock es la que esta mejor lograda, los fanáticos del actor y exluchador se sentirán muy bien con el resultado pues se ha logrado representar muy bien aún dentro de las escenas “ingame”; de hecho a ese nivel el resultado gráfico se parece a lo logrado con los modelos de los agentes 007 en los famosos juegos de EA (aunque a la larga vas a ver que el parecido entre este juego y los mencionados del famoso espía, es mucho más del que pudiéramos haber esperado).

Nuevamente se ha abusado del famoso efecto clon para recrear a los enemigos, es algo que resulta reiterativo en la mayoría de los juegos y si bien tiene una excusa en la dificultad d realizar modelos distintos para una treintena de enemigos no estaría de más que se añadieran algunas diferencias por lo menos en algunos. Lo anterior sin hablar de la nula Inteligencia artificial que plantean ya que en más de una ocasión su única función será casi la de acercarse a nuestro protagonista y esperar que le demos nuestra dosis de mamporros.

En definitiva, estamos ante un apartado gráfico que encuentra su mayor virtud en la captura de movimientos de The rock, su diseño es impecable y la reproducción es absolutamente fiel; pero ya en lo que tiene que ver con los demás elementos del escenario el balance es absolutamente discreto.

Nos ha quedado la sensación de que los diseñadores le han exigido mucho al apartado gráfico de PS2 en especial en algunas secuencias, pues el resultado ha terminado por ofrecer varias ralentizaciones y frame rates que detienen muchísimo el ritmo del juego (es algo que hemos visto menos en la consola de Microsoft, todo hay que decirlo).

De todos modos, SpyHunter es un juego cumplidor en todos sus aspectos, las carreras son frenéticas, las transformaciones del coche son muy intuitivas y las aventuras a pie están bien logradas (aunque a nuestro juicio son el elemento más flojo del juego). No obstante la sensación general que deja en el apartado gráfico es la de estar frente a un buen juego pero en absoluto este título nos ofrece algo que no hayamos visto antes.

El apartado sonoro de este juego nos ofrece elementos interesantes si bien ninguno llega a destacar sobremanera, nuevamente nos encontramos ante un apartado cumplidor pero con pocos más alicientes como para destacarlo en especial.

Con tantos efectos y la variedad de situaciones a las que nuestro héroe y su genial vehículo debían enfrentarse resultaba lógico que una buena carpeta de sonidos acompañará cada una de sus acciones, no obstante la sensación de que estamos ante una melodía similar es recurrente.

La banda sonora se apoya en temas electrónicos y con un fuerte acento a un estilo rockero contemporáneo que dicho sea de paso ha acompañado a The rock en la mayoría de sus películas (independiente del tema que trate su argumento); es una música que acompaña bien pero que difícilmente permanece en el recuerdo, no es para andarla tarareando después pero tampoco resulta molesta, en fin esta en el justo medio.

Los efectos sonidos son bastantes, nuestro vehículo hace gala de una buena cantidad de gadgets y la banda sonora los resalta (en especial a las explosiones); pero cuando estamos en las fases a pie la sensación que tenemos es la de que se repiten muchos de los sonidos independientes del arma que estemos utilizando.

Hay que rescatar el doblaje que ha tenido la versión PAL y que nuevamente permanece ausente en territorio NTSC, aunque la historia no es ni mucho menos un “elogio a la dificultad” y se puede entender fácilmente independiente del idioma ingles no estaría de más contar con dicho doblaje en la versión NTSC (por lo menos todo parece indicar que la no inclusión de la protección regional traerá buenas noticias para todos en este y otros sentidos…)

De todos modos contar con las voces originales del actor es un gran punto para este juego, resulta claro que el papel del The rock se ha tomado como una de las grandes bazas en este juego, pero mucho me temo que sucederá algo similar a lo que vimos en el juego de piratas del caribe donde la voz de Johnny Deep si bien resultada muy de agradecer ni mucho menos lograba compensar la regular calidad de dicho juego.