Análisis Ice Age 2: El Deshielo para PS2

Estamos ante un apartado gráfico que podemos resumir como “bonito”; sus diseños son llamativos y las ilustraciones cumplen en su gran mayoría, aunque a decir verdad ninguna destacará sobremanera.

De todos modos los diseñadores tuvieron clara la idea y dieron en el clavo; la prioridad recae en el diseño de los personajes, completamente idénticos a los del filme (incluyendo a los demás protagonistas); es una completa pasada disfrutar con las diferentes animaciones de nuestra ardillita prehistórica.

La física de los movimientos de Scrat esta bastante bien lograda otorgándole a su desplazamiento una sensación de “realismo” muy divertida (ver como se resbala en el hielo es muy gracioso). En su diseño se ha trabajado con mucho esmero obteniendo unos niveles de detalle muy llamativos.

Igual trabajo veremos en los demás animales, evidentemente repararemos más en los protagonistas de la secuela (recuerda que además del trío de la primera parte, el equipo estará engrosado con la participación de una mamut y dos simpáticas zarigüeyas).

Llama la atención el diseño en la textura de las pieles, para ello se utilizó la técnica del “fur Shading” que Rare hiciera celebre en Star Fox Adventure, aunque evidentemente el resultado final no es tan bueno como el del último trabajo de ese equipo creativo para Gamecube (y eso que han pasado algunos años desde entonces).

Aunque si bien los personajes cuentan con un muy buen nivel de detalle no podemos decir lo mismo de los escenarios del juego, ya que estos pecan de ser algo pequeños y repetitivos.

Por su parte el sistema de cámaras del juego si bien mantiene la constante gráfica sin dejarle paso apenas a algunas ralentizaciones si tiene el inconveniente de producir mareo el algunos escenarios; este no es tan fuerte como para hacernos claudicar pero realmente nos sentiríamos muy mal si vemos a nuestros hijos quejándose de vértigo a causa del juego (aunque por fortuna al parecer ellos tienen menos inconvenientes a este nivel, ventajas de la edad)

Las bellotas esparcidas por los escenarios son el recurso para poder continuar hacia el siguiente nivel, solo en la medida en que recolectemos una determinada cantidad podremos superar conseguir las bonificaciones especiales; esto es un sistema bastante típico dentro de los juegos del género (casi que ha llegado a niveles mortificantes).

Lo cierto es que ahí nos veremos recolectando cuantas bellotas podamos y tratando de que no quede ninguna en el recorrido; Age Ice 2 tiene ese algo que hace tan especial este tipo de desarrollos por muy repetitivos que parezcan.

Si bien las bellotas son fáciles de conseguir, los ítems especiales son algo más difíciles de encontrar, usualmente tendemos que superar indeterminado desafió que no llegarán a hacerse imposibles (recuerda que estamos frente a un producto dirigido a los más pequeños) y nos invitará a investigar un poco más en el escenario hasta dar con la solución correcta.

En definitiva estamos ante un aparado gráfico que pese a ser bonito no contiene nada que no hayamos visto antes, de hecho al jugarlo me ha llegado a la mente el desarrollo del increíble Banjo para Nintendo 64, todavía me emociona recordar la sorpresa al ver sus enormes escenarios (el de la ballena era colosal). Ice Age 2 tiene ese componente tan adictivo y alucinante que ofrecían los títulos plataforma de antaño.

Nuevamente si nos pusiéramos a comparar el título de Rare se llevaría las de ganar (con todo y el tiempo que ha pasado); pero lo que se quiere destacar es que este videojuego resulta muy especial para los nostálgicos en virtud a ese sistema de juego que a fuerza de los nuevos desarrollos técnicos ha ido cayendo en desuso; en buena medida este aspecto se le debe al apartado gráfico.

Es cierto que los juegos infantiles tienden a hacer eco del sistema de plataformas, pero muy pocos llegan a poseer ese factor tan especial que los hace singularmente adictivos e irresistibles; no os vamos a engañar, Ice Age 2 no le alcanza pero ha quedado más cerca que muchos.

Finalmente a lo largo de la aventura tendremos algunas animaciones hechas con el motor del juego, nuevamente el diseño de los escenarios vuelve a pecar de vació. También tendremos algunos (muy pocos) videos de la película que nos conectarán en algunas fases.

Quizás aún estoy completamente embelesado con el sonido de la película, lo cierto es que desde un comienzo quería escuchar en el videojuego esa alegre tonada que muchos seguíamos tarareando a la salida de la sala de cine, pero estas no aparecen como tal.

En su lugar tenemos una tonada repetitiva y aburridora a la larga, es cierto que algunos pocos videos y durante ciertos niveles aparecen algunas melodías de la película, pero esto es a todas luces insuficiente.

Desde el menú del juego podemos configurar la intensidad del volumen de la música y la verdad he estado tristemente tentando a bajarlo por completo, pero no por estridente, sino simple y llanamente por monótona.

La melodía es una especie de musical ambiental sin el más mínimo cambio de ritmo, ideal para colocar luego de una jornada de duro trabajo, esa tonada y un buen vaso de leche caliente sería la compañía ideal para una larga noche de sueño profundo (y bien profundo).

Por fortuna tanto la intensa jugabilidad como las voces del juego nos sacarán de cualquier aletargamiento; pero sinceramente considero que quizás con un fondo musical más movido el juego tendría una valoración mucho mayor.

Las voces de los personajes son las mismas de los actores americanos, este es un factor que habla muy bien sobre el esmero puesto en su realización, pero realmente se echa en falta más sonido ambiental acorde con la excelente ambientación del filme.

El juego en territorio PAL esta doblado y cuenta con un nivel más que decente (aunque a los actores les falta algo de “dramatismo”); la versión NTSC sí viene con las voces de los actores americanos y el colombiano Jhon Leguizamo; este es un aspecto que gustará a los coleccionista y a los puristas, pero se sigue extrañando aunque sea un buen subtitulado para los países de habla hispana en este territorio.

En resumen, el apartado sonoro es el más discreto de todos, las melodías no solo acompañan regular al juego sino que por momentos llegan a ser tan tediosas que pueden hacer dormir al Gamers; por fortuna el videojuego es lo suficientemente bueno como para mantenernos despiertos.

Quizás haya sido muy duro en esta valoración pero os puedo asegurar que también me resultó frustrante en lo personal (es mortificante que un niño comience a cerrar los ojos con esta melodía); seguramente en buena medida es cuestión de gustos, pero no estoy hablando de una melodía estridente, simplemente la describo como una tonada que invita a dormir (ups, tal vez esto es peor)